世有声学、语言学、音韵学、广告学、大众传播学、公共关系学等等，唯独没有沉默学。

这就对了，沉默怎么能教呢?所以，仅存此&ldo;导言&rdo;一篇，&ldo;正论&rdo;则理所当然地将永远付诸阙如了。

树下的老人

十年前，刘彦把他的好几幅油画带到我家里，像举办一个小型画展似的摆开。

他让我从中挑选一幅。

我站在这幅画前面挪不开脚步了。

从此以后，这幅画就始终伴随着我，我相信它将一直伴随我走完人生的旅程。

我对这幅画情有独锺，不仅仅是因为它画得好。

刘彦的风景画都画得非常好。

可是看见这幅画，我仿佛看见了一种启示，知道了我的人生之路正在通往何处，因此而感到踏实。

画面上是一小片树林，那些树是无名的，看不出它们的种属，也许只是一些普通的树吧。

在树木之间，可以看见若干木屋、木篱笆、小土路，也都很普通。

画的左下方，一个人坐在树下，他的身影与一截木篱笆以及木篱笆前的那一丛灌木几乎融为一体。

所有的植物都充满着动感，好像能够看见生命的液汁在其中喷涌、流淌、沸腾，使人不由得想到梵高的画风。

然而，与梵高不同的是，画的整体效果却显示为一种肃穆的宁静。

刘彦似乎在用这幅画向我们证明，生命的热烈与自然的静谧并不矛盾，让一切生命按照自己的节律自由地生长，结果便是和平。

树下的那个人是谁?他微低着头，一顶小小的圆檐帽遮住了他的脸，而他身上的那件长袍朴素如农装，宽大如古希腊服。

那么，他是一个农夫，抑或是一位哲人?也许两者都是，是一个思考着世界之底蕴的农夫，一个种了一辈子庄稼的哲人?他坐在那里是在做什么，沉思，回忆，休憩，或者只是在打瞌睡?有一点是可以确定的，便是他置身在尘嚣之外，那尘嚣或者从未到来，或者已被他永远抛在了身后。

后来刘彦告诉我，他的这幅画有一个标题，叫做&ldo;树下的老人&rdo;。

这就对了，一个老人，不过这个老人不像别的老人那样因为行将死亡而格外恋世或厌世，不，他与那个被人恋或厌的世界不再有关系了，他的老境已经自成一个世界。

在这个世界里，一切尘世的辛劳都已经消逝，一切超验的追问也都已经平息。

他走过了许多沧桑，走到了一棵树下，自己也成了一棵树。

现在他只是和周围的那些树一样，回到了单纯的生命。

他不再言说但也不是沉默，他的语言和沉默都汇入了树叶的簌簌声。

不错，他是孤独的，看来不像有亲人的陪伴，但这孤独已经无须倾诉。

一棵树是用不着向别的树倾诉孤独的。